martes, 31 de mayo de 2011

`Whispers in your ear´: 10 años de ESSENCE

Letras garabateadas en un cuaderno, arte mexicano, un sombrero sobre el salpicadero de un coche; empieza a sonar la música, un mantra sobre chicas solitarias y una voz dolorida. Así que ésta es Lucinda Williams y es que el culto al Car Wheels on a Gravel Road ya estaba en pie pero yo nunca había podido escucharlo, menos aún su nuevo disco, y era ahora cuando Lucinda dejaba de ser para mí una mera mención en las revistas.

Hoy no es así y "Steal your Love" es razón suficiente para dejar atrás cualquier comparación, ya no las necesitaba, ella es su propio género. Recuerdo cómo se me erizó el vello (lo sigue haciendo) cuando entra su voz en "I Envy the Wind" y la manera en que alarga las palabras al final de cada verso. Contuve la respiración con "Blue" porque es tan delicada que temía romper la magia.

¿Cuántas cantantes han querido sonar como Lucinda en "Out of Touch"? ¿Cuántas canciones como "Are you Down" que se metan poco a poco y abran rendijas de tu memoria que desconocías?

Llegó "Essence", la canción, y me pareció que la cantaba sólo para mí, un tema que vale una carrera, romanticismo desesperado y sensualidad arrebatada: "Baby, sweet baby, kiss me hard/make me wonder who´s in charge".

Y creo que es mejor parar en este momento, dejar de escribir y volver a consolarme con "Reason to Cry", patear el suelo mientras suena "Get Right with God", asombrarme al ver resucitar esas mariposas heridas y enamorarme al oírla pronunciar Baton Rouge.

viernes, 27 de mayo de 2011

SPIRIT IN THE DARK


Espero que Joserra no se enfade y me deje, aunque no sea domingo, ser yo el que convoque a misa de 12 invocando este Spirit In The Dark, un disco de encrucijada personal, de una puerta se cierra pero otra se abre; en definitiva, un disco de estoy jodida pero voy a salir para adelante.

A los sospechosos habituales como la Memphis Shoals Rhythm Section o The Sweet Inspirations se les unieron para la ocasión los Dixie Flyers del gran Jim Dickinson o un tal Duane Allman entro otros pero aún con estos invitados especiales la estrella es ella, Aretha.

El viaje comienza con los inmortales acordes de piano que abren la agridulce "Don´t Play that Song". No me importaría que me dejaran si es con una canción como "The Thrill is Gone". "Pullin´" es un gospel  con un impresionante tempo lleno de groove. "You and Me" es dulce y ardiente a la vez al igual que el blues de "Honest I Do".

En el ecuador está la misteriosa y épica "Spirit in the Dark" la cuál da paso a la cruda "When the Battle is Over" en el que Aretha con la ayuda de la guitarra del hermanísimo de Gregg Allman deja claro que a partir de ahora, en esta guerra que es la vida y el amor, no piensa dejar prisioneros; vaya contraste con las preciosérrimas "One Way Ticket" y "That´s All I Want From You" donde La Reina demuestra una vez más el porqué de su corona.

Escuchando "Try Matty´s" te la imaginas sentada al piano entonándola a altas horas de la madrugada con su amigo Ray Charles. Lo mismo que siempre me viene a la cabeza Nueva York con la funky y urbana "Oh No Not my Baby".

Y para cerrar el álbum qué mejor que el fangoso y sentido "Why I Sing the Blues", broche de oro a una Obra Maestra salida directamente de las entrañas.

viernes, 20 de mayo de 2011

YOU´RE GONNA GET IT!


De los tres discos que parieron Petty y compañía en los 70 a You´re Gonna Get It! le tocó el incómodo papel de hermano mediano. Y como en toda familia éste vive eclipsado por el primogénito por un lado, que inaugura la saga y se lleva las primeras atenciones y, por el otro, por el hermano pequeño que además cumplió todas las expectativas y promesas que traía consigo.

Menos radiable, menos efectivo a nivel de singles pero con un sonido endurecido (el riff que abre "When The Time Comes"), transmite una sensación de urgencia e inmediatez quizá al estar compuesto en la carretera. Esa urgencia la marcan desde el principio no sólo el sonido sino los títulos y las letras de la mayoría de las canciones; "I´m waitin´ here for somethin´", canta en "Restless". Es una banda joven a punto de conquistar el estrellato.

El tema estrella, "I Need To Know", que podría pasar por un himno new wave, cuenta con un empuje casi punk. De todos modos también hay sitio para la melancolía de "Magnolia", para convocar el espíritu del Exile en esa joya oculta que es "No Second Thoughts", a que Mike Campbell se luzca (qué guitarrista más infravalorado) en la maravillosa "Listen To Her Heart", quizá la mejor canción del álbum, lo mismo que todos los Heartbreakers con la trotona "Too Much Ain´t Enough".

"Queríamos una sensibilidad que mezclase a los Rolling Stones y a los Byrds" y a fe que lo consiguieron.

sábado, 14 de mayo de 2011

IN THE WEE SMALL HOURS


Hoy se cumplen 13 años sin La Voz así que es un buen momento para recordarle a través de uno de sus discos más personales, disco  además que contribuyó a consolidar el formato LP y el concepto de album.

Si estás solo y es ya de madrugada coge el disco de la estantería, detente un instante a contemplar esa maravillosa portada, homenajeada años después por Tom Waits en su The Heart of Saturday Night, échate en la cama o recuéstate en tu sillón favorito y dale al play.


La reciente ruptura con Ava Gardner está presente a lo largo de todo el disco pero tampoco es una mera colección de temas cortavenas, simplemente escucha a quien es más sabio que tú y estarás mejor preparado para la próxima vez que te rompan el corazón.

Es una tontería ponerse a destacar tal o cual canción, aquí no sobra ni una nota; si escuchas atentamente puede oírse a Frank tomando aire antes de cada estrofa. Ninguna palabra, diría que ninguna letra es más importante que la otra, todas contribuyen a dar forma a ese fraseo tan único y tan perfecto que se hace uno con la orquesta.

¿El mejor disco de desamor de la historia? Bueno, es sólo una frase publicitaria pero yo la compro.



viernes, 6 de mayo de 2011

BOB DYLAN AT BUDOKAN

Solos de guitarra épicos, arreglos reggae...70 años y todavía sorprendiendo Bob, genial. Tras mucho tiempo leyendo todo tipo de calificativos para este directo, hace unos días lo encontré tirado de precio en una gran superficie comercial, por supuesto no pude resistirme a hacerme con él y que queréis que os diga, a mí me encantó.

Puede que esos arreglos en clave de reggae no funcionen del todo en "Shelter from the Storm" pero le dan un aire más canalla y chulesco a "Don´t think Twice, It´s Alright". Son muy sorprendentes ese "Mr. Tambourine Man" o también esos "Blowin´ in the Wind" y "Maggie´s Farm"; parece a veces que tenemos a Dylan acompañado de una especie de E Street Band freak, otras sobrevuela el espíritu gitano de Desire y siempre tenemos un artista ejerciendo como tal y jugando con su público algo que puede que a los que se acercaron a este álbum por primera vez hace más de 30 años les descolocara pero que personalmente a mí siempre me agrada.

Tampoco es mi intención convenceros de nada pero creo que este disco bien merece al menos una escucha sin prejuicios. Nadie versiona a Dylan como Dylan!