sábado, 28 de enero de 2012

KISS


Aunque ahora nos parezca que siempre ha sido así el ascenso a la fama de Kiss no fue instantáneo sino que tuvo lugar poco a poco, show a show, teloneando a todo bicho viviente ya fuera Blue Öyster Cult, Iggy & The Stooges o Patti Smith. Y todo esto desde una pequeña compañía discográfica (Casablanca Records) que únicamente contaba con un año de vida cuando el disco protagonista de la entrada de hoy vió la luz.

Siempre me he preguntado qué pensaría el despistado comprador que se topara de repente en su tienda de discos favorita esa portada con su guiño a la de With the Beatles y merecedora por igual del título a la mejor y peor de la historia. Cubierta ya mítica (ese pelo plateado de Ace Frehley) del primer capítulo de la que podríamos llamar Trilogía Rocanrolera de Kiss (completada por Hotter Than Hell y Dressed To Kill) que se abría con "Strutter", callejera carta de presentación de lo que vamos a encontrarnos en todo el álbum, una irresistible combinación de adictivas melodías e imbatibles riffs. "Nothing To Lose" con su aroma glammy y saltarín y las voces repartidas entre Gene Simmons y Peter Criss, es uno de los mejores cortes del disco a la que le sigue el ritmo sincopado de "Firehouse" y su inolvidable y kitsch coda con sirena incluída. El himno alcohólico de "Cold Gin", compuesto por Ace Frehley, venía a constatar el infravalorado talento de la banda para el riff inmortal que mencionábamos arriba. Y lo mismo respecto a la melodía, heredera de la mejor tradición British Invasion, de la joya oculta que resulta "Let Me Know".

"Kissin´ Time" y "Love Theme From Kiss", simplemente curiosa versión de Mann & Lowe la primera e intrascendente corte instrumental la segunda, son los únicos borrones de una máquina de, insistimos, crudo y puro rock n´ roll, que remonta el vuelo con el himno instantáneo que resulta "Deuce".  Como fin de fiesta, una acerada composición de la dupla Simmons/Stanley guiada por los secos golpes de bajo de The Demon, "100.000 Years" y la épica "Black Diamond" que servía también para cerrar los conciertos del grupo redondean un debut energizante como Here´s Little Richard e "inocente" como Please, Please Me.

martes, 24 de enero de 2012

ACOUSTICAL BEAUTY

En plena época de omnipresentes sintetizadores y baterías electrónicas esa institución que respondía al nombre de Grateful Dead dió una veintena de conciertos repartidos entre el Warfield Theater de San Francisco y el Radio City Music Hall neoyorquino que afortunadamente quedarían registrados para la posteridad (y para disfrute de los deadheads). Cada  noche se abría con un set acústico y eso es lo que nos encontramos en Reckoning, que suponía precisamente un ajuste de cuentas con el pasado de la banda antes que por influencia de unos chicos de Liverpool abrazaran la electricidad bajo el nombre aún de The Warlocks.

De esta manera retomaban sus influencias más folkies, de hecho gran número de los temas que interpretaban eran rendiciones de temas tradicionales como "Jack-A-Roe" u "On The Road Again" que se fundirían con las composiciones propias ("Dire Wolf", "China Doll"...) conformando un paisaje de exquisitas y delicadas sonoridades acústicas elevadas por las subestimadas voces y armonías de Jerry García y Bob Weir.

Cómo me habría gustado estar ahí...

viernes, 20 de enero de 2012

OH, NINA!

No hay mejor refugio que la BELLEZA, así, en mayúsculas, como un concepto inaprensible pero que sí se puede sentir. Yo he encontrado ese refugio en este estuche que recoge los nueve álbumes que Nina Simone registró para RCA (cada disco viene presentado como si del vinilo original se tratase e incluyen bonus tracks en forma de singles y tomas alternativas), nueve muestras de esa belleza capaz de sublimar los sentidos y que como decíamos escapa a cualquier definición racional. Mi asidero para este 2012 (y espero que "fuente de inspiración" para futuras entradas).


Aunque no me gusta usar el término "intérpetre" puesto que implica cierta idea de impostura y la Simone cantaba y tocaba el piano como vivía: sin concesiones ni coartadas, nadie la igualaba en ese momento en el que el artista devuelve la canción al oyente. Sirva de ejemplo esta "Consummation" que cierra su Silk & Soul de 1967, traspasando fronteras estilísticas para al momento traspasar el alma y dejarte rendido, desarmado.



martes, 10 de enero de 2012

2011 POR EL RETROVISOR

Ahora que por fin he acabado de digerir el último polvorón de la temporada y las digestiones de 12 horas son tan sólo un mal recuerdo, ¿qué destacar de un año como el que hemos dejado atrás?.


Musicalmente quiero darme el gustazo de citar el que para mí ha sido el disco del 2011, un disco además que aún está esperando encontrar más oyentes a los que ganarse con su sabiduría y clase, repleto de música real y orgánica comandada por el clarividente talento de Ry Cooder y una pléyade de músicos en estado de gracia, hablamos de Pull Up Some Dust And Sit Down. Un auténtico placer pasearse una y otra vez por sus magníficas canciones mientras contemplamos las fotografías que acompañan las letras de estas en el cuidado libreto.

Del poco cine en pantalla grande que he visto este año me quedo sin dudar con el negrísimo y crudo thriller de No Habrá Paz Para Los Malvados, nueva muestra del talento de uno de los directores españoles más personales e interesantes de los últimos 15 años, Enrique Urbizu (autor de una auténtica maravilla como La Vida Mancha, para mí la película española de la década pasada). Inolvidable José Coronado como Santos Trinidad, antihéroe en pos de una imposible redención.
Gran interpretación también la de Michael Fassbender como Carl Jung en la tan compleja como sutil Un Método Peligroso, el subestimado retorno a la dirección de David Cronenberg, al que parece que no se le perdona que en su cine ya no se prodiguen las cabezas que explotan y los apéndices sanguinolentos cuando sus últimas obras, y más esta recreación de los orígenes del psicoanálisis, son rabiosamente coherentes con toda su obra anterior.

Dentro de la blogosfera el acontecimiento del año fue el mes dylan que nos brindó Joserra y su Land con unas entradas rebosantes de pasión y sapienza, casi tan adictivas como la primera temporada de Twin Peaks. A destacar también la genial idea que tuvo ese pequeño extraterrestre verde que responde al nombre de Nikochan con su sección Face To Face que enfrenta a todo bloguero que se preste a un descacharrante cuestionario.

Para terminar y mirando ya al año que nos ocupa, en Long Black Limousine esperamos con ganas el inminente retorno de Ethan Miller y sus Howlin Rain, que ya nos brindaron uno de los álbumes clave de los últimos tiempos con Magnificent Fiend y soñamos, por qué no, con ese rumoreado retorno de los Replacements.

Mientras tanto....

martes, 3 de enero de 2012

EMPEZANDO EL AÑO CON RONNIE (Y NEIL)

1 de Enero de 2012, un silencio sepulcral, ni un alma por las calles, llevo un buen rato despierto, ¿qué hago?, bueno, me respondo, habrá que inaugurar el año nuevo con un buen disco. Me acerco a la estantería, un vistazo rápido, buff! algún día tendré que dejar de comprar tantos discos, son demasiados; me centro, ¿una novedad?, ¿un clásico?, nunca has sido muy original ni muy dado a los riesgos: un clásico, dicen que nunca fallan, ¿no?.


Ya tenemos ganador, una de mis bandas favoritas, Lynyrd Skynyrd, ahora bien, ¿cuál? hummmmm...el Second Helping?... sí!, que hace tiempo que no me lo pongo, qué maravilla (como todo lo que hicieron hasta el día del accidente por otra parte), qué canciones, cuánto feeling, menudo sonido. La música me hace viajar pero me quedo varado en los pensamientos de siempre, qué tópicos más injustos hay sobre esta banda, alguien se ha parado a leer detenidamente la letra de "Sweet Home Alabama"?, la referencia al segregacionista gobernador Wallace, los abucheos en los coros...pienso en Randy Newman y en su tema "Rednecks", la generalización  y la hipocresía de "la gente del norte" acerca de los asuntos raciales. Es como en los westerns, esas películas pro-indios que no hacían más que ocultar una actitud paternalista, una película presuntamente racista como "Centauros del Desierto" no arrojaba unas reflexiones más profundas y llenas de aristas sobre el asunto?

Ves, ya se te está yendo la cabeza pero no lo puedo evitar, Ronnie es un letrista genial..."The Ballad Of Curtis Loew", escribiría esto un racista?...acaso importa?...estaba el tío Neil equivocado?..cuando acabe "Call Me The Breeze" me pongo el Harvest...