martes, 28 de junio de 2011

POP POP ´TIL YOU DROP (I)

Los 90 no sólo nos dejaron obras maestras vestidas con camisas de franela a cuadros; ahí tenemos instituciones como los Black Crowes o The Jayhawks, outsiders como The Afghan Whigs o Blind Melon, luminarias como Jeff Buckley, herederos del punk-rock neoyorkino como D Generation...; por no hablar de que supuso la década en que colosos como Dylan o Young renacieron definitivamente de sus cenizas y artistas como Steve Earle, Tom Petty o Waits tuvieron a bien entregarnos algunas de sus mejores obras.

Pero si rebuscamos aquí y allá nos topamos también con una serie de artistas y bandas de lo más heterogéneo pero que contaban con un denominador común: el gusto por las melodías. Sin ánimo de ser exhaustivo ni original démonos un paseo por algunas de esas obras;

Girlfriend - Matthew Sweet: si alguien a quien acabáis de conocer tiene este disco en casa, no hay de que preocuparse, es de fiar. Cuando no había el exceso de información que sufrimos hoy día ni el acceso a todo tipo de contenidos era tan fácil e inmediato el nombre de Matthew Sweet solía llegar a tus oídos por primera vez como de casualidad, en forma de una conversación a la que llegas ya comenzada; su nombre nunca aparecía (sigue sin hacerlo) en ninguna lista de Los mejores discos de...y cuando el "rumor" definitivamente cobraba forma y se materializaba ante tí descubrías que sí, que azuzado por el fin de su matrimonio y espoleado por el comienzo de una nueva relación y recogiendo el espíritu de Brian Wilson, The Beatles o Big Star pero también del Neil Young de joyas como Zuma y haciendo contemporáneas esas referencias el bueno de Sweet nos había entregado el Blood On The Tracks del power-pop.


Third Eye - Redd Kross: probad a pasear por la calle mientras suenan "Love is not Love", "The Faith Healer" o  "Bubblegum Factory", comprobaréis que el entorno cambia, que todo lo que parecía mustio ahora rebosa vida y que las caras anodinas con las que os cuzabais hace un rato parecen otras y es que este Third Eye funciona a modo de antidepresivo, de máquina del tiempo que te traslada a un mundo de adolescencia dorada. Monumento a la cultura pop que comienza ya desde su portada, con sus secretos y claves(Sofia Coppola incluída) y las referencias que pueblan las letras de las canciones, desde El Planeta de los Simios a Kim Gordon, pasando por bandas de culto japonesas y Abba. Pero ante todo homenaje a la década que encumbrara a Kiss y a la nostalgia sixties a base de una irresistible combinación de riffs y melodías tomadas de una y otra, acompañadas de teclados de otro planeta... y sin olvidar el guiño vocal a Paul Stanley en la apoteósica "1976".

All Shook Down - The Replacements: que si estos no son The ´Mats, que si es un disco en solitario de Paul Westerberg, bah! tonterías, estamos ante una deliciosa colección de temas entre el pop y el folk, crudas y sinceras, marcadas por el paso del tiempo y el desengaño y en las que las aportaciones de invitados de lujo como John Cale, la cantante Johnette Napolitano o el heartbreaker Benmont Tench no hacen más que embellecer el trabajo compositivo de un Westerberg enfundado definitivamente en la piel de su admirado Alex Chilton. Una colección de canciones de marcado carácter autobiográfico, vehículo ideal para la voz de, citando a Gram Parsons, grievous angel de un Paul Westerberg consciente de que había llegado el fin de una aventura que espero la historia algún día ponga en el sitio que le corresponde.



Continuará...

martes, 21 de junio de 2011

LEYENDO AL SOL

Hoy da comienzo el verano así que permitid que me ponga traje de bibliotecario y sugerir algunos libros que merecerían un hueco en la maleta.

Dónde habré puesto las gafas...ah! aquí están...

La Explosiva Historia De Little Richard - Charles White: afortunadamente llevamos unos años que no nos podemos quejar del aluvión de publicaciones de todo tipo de biografías y libros dedicados al rock y la música en general que están llegando, tanto es así que muchas han pasado desapercibidas; y es que hay vida más allá de los, por otra parte, ya clásicos Por favor, Mátame y Los Trapos Sucios. Y ya que mencionamos el libro de los Crüe el dedicado al pionero del rock n´ roll, el inigualable Melocotón de Georgia, es tan rabiosamente divertido, explosivo y salvaje como aquel. A través de músicos, familiares y gente que en un momento u otro se cruzaron en su camino pero sobre todo a través del testimonio en primera persona del protagonista tenemos acceso a todo tipo de anécdotas, desde tríos con Buddy Holly a sus perversiones sexuales, su inmersión en el mundo de las drogas, el origen de clásicos como "Long Tall Sally" pero también un sincero testimonio de su relación de amor-odio con la llamada música del diablo escenificada en sus continuos viajes de ida y vuelta del rock a la iglesia.

The Byrds, Más Jóvenes Que Ayer - Fernando López Chaurri: otro aspecto de este auge de la literatura rockera es que muchos de esos libros vienen firmados por autores españoles no teniendo nada que envidiar, como en el caso que nos ocupa, a otras obras foráneas. Con una prosa sobria pero efectiva pero sobre todo con el cariño de un fan, aunque sin caer en el error del fanatismo, asistimos al completísimo relato de la vida y obra, y no solo al relato sino al análisis, de "la banda norteamericana más influyente de la historia". Enriquecido por aportaciones directas de Roger McGuinn, Chris Hillman, Jim Dickson y John York este viaje no sólo se remonta a las aventuras anteriores a la creación de la banda californiana sino que presenta un interesante apéndice donde se repasa la obra post-byrds de sus componentes.

Honrarás A Tu Padre - Gay Talese: y como no todo va a ser música traemos esta obra maestra del género de la "no-ficción". Escrito por uno de los padres junto Tom Wolfe del llamado Nuevo Periodismo esta monumental obra cuenta el auge y la caída de una de las últimas familias mafiosas de norteamerica, la familia Bonnano. Durante 6 años Gay Talese se estuvo entrevistando y viajando con Bill Bonnano, el hijo mayor del clan que se ocupó de los "negocios familiares" tras el aparente secuestro de su padre, Joseph Bonnano, en 1964 forjando entre ellos una curiosa "amistad" que dio a luz no sólo a una impagable crónica del funcionamiento de la Mafia, sus guerras internas y vendettas sino a un libro sobre las relaciones padre-hijo, la imposibilidad de escapar de un destino marcado a fuego por tu sangre, las tradiciones y el hecho diferencial de ser inmigrante. Una joya del periodismo literario a la que le deben mucho El Padrino y Los Soprano.


"Oh! me he dejado el Ulises en la habitación del hotel"



viernes, 17 de junio de 2011

MIS 10 DE...

1) Ziggy Stardust
2) Aladdin Sane
3) Hunky Dory
4) Station To Station
5) Scary Monsters
6) Diamond Dogs
7) The Man Who Sold The World
8) Low
9) Young Americans
10) "Heroes"

martes, 14 de junio de 2011

PIN UPS


Me gustan los discos de versiones, bueno, rectifico, me atrae la idea, un artista rindiendo tributo a otros pero casi siempre resulta un producto  rutinario y frío, grabado con el piloto automático puesto, aunque de vez en cuando nos podemos encontrar con algún artefacto excitante.

Meses y meses de conciertos, sexo y cocaína (no siempre en ese orden), Aladdin Sane, la muerte de las Arañas de Marte y antes de que se apagaran los rescoldos al Château d´Hérouville a grabar una serie de temas de las bandas que formaran parte de la escena de clubes del swinging London de los 60 (The Who, Pretty Things, Yardbirds, Kinks,...). A diferencia de esos discos de versiones que mencionábamos más arriba en éste hay un concepto de partida, las elecciones no eran nada obvias, sobre todo pensando en el mercado americano y el resultado, las versiones se impregnan de la personalidad del artista, cobrando nueva vida o, mejor dicho, cobrando OTRA vida.

Con la ayuda del piano de Mike Garson, el omnipresente Aynsley Dunbar y los "resucitados" Trevor Bolder y Mick Ronson...Mick Ronson!!! perdón que me desvíe pero si las guitarras están en manos del escudero de Ziggy el disco no puede ser malo...ese sonido de guitarra surgiendo de la nada como un rugido...todos repito ayudando a Bowie a convertir "I Can´t Explain" en un himno glam, divertirse con la juguetona "Everything´s Alright" de los Mojos ó poner la habitación patas arriba con su relectura del "See Emily Play" de los Pink Floyd de Syd Barrett.

Y es que cuando tengáis miedo de quemar vuestras copias de Ziggy Stardust o del Hunky Dory no estaría mal que os animárais a recuperar ó descubrir esta pequeña joya.

martes, 7 de junio de 2011

De manías, incongruencias y algo de neo-soul

Hace unos días Nikochan repasaba en su blog la pequeña avalancha de artistas "new soul" que han aparecido en los últimos años. Aunque no soy nada dogmático en lo musical y no tengo problemas en empezar el día con The Sonics para terminarlo con Pink Floyd ó en combinar a Miles Davis con Mötley Crüe y The Byrds sí tengo, como todo hijo de vecino, mis manías; no sé, por ejemplo para mí Springsteen se acaba con el Nebraska y Whitesnake con Slide it In y de ahí no me moveréis.


Pues con esta corriente del soul de nueva ola me pasa lo mismo, para qué cojones me voy a comprar el de Amy Winehouse si aún me faltan discos de Aretha en casa pensaba (cambiad estos nombres por cualquier otro), un tipo de razonamiento un tanto absurdo pero afortunadamente así somos los humanos, incongruentes y contradictorios porque en cambio me he pasado más de un año recomendándole a todo el que me quiso escuchar a esta banda de Chicago, llena de energía y con una base rítmica de lo más contundente y contagiosa que responde el nombre de JC Brooks & The Uptown Sound.

Os dejo con este video de un programa de TV que debe ser como el Soul-Train de la Dimensión Desconocida.